舞蹈是一门艺术，与其他艺术学科一样，它需要倾注大量的心血和时间去学习和掌握。除了舞蹈技巧和艺术表现力外，学生还需要学习舞蹈相关的理论知识和文化背景，以便更好地塑造和呈现作品。因此，舞蹈生在大学里需要学习的课程十分丰富多彩，涵盖了很多方面的知识和技能。

解剖学、生理学和运动医学

为了能够完美地呈现舞蹈作品， 舞蹈生需要学习身体解剖学、生理学和运动医学，从而更好地了解人体结构和功能，并且学会如何保护自己的身体，预防和修复运动损伤。

音乐理论和音乐鉴赏

音乐是舞蹈的重要组成部分，因此，舞蹈生需要学习音乐理论和音乐鉴赏，掌握音乐基本元素和结构，了解不同音乐文化和风格，以便更好地感受和理解音乐，更好地将其融入到舞蹈中去。

舞蹈史和舞蹈文化

舞蹈不仅仅是一种艺术表现形式，它也承载着深刻的历史和文化内涵。舞蹈生需要学习舞蹈史和舞蹈文化，了解舞蹈的起源、发展、演变以及在不同文化环境中的传承和演变。

编舞和舞蹈创意

编舞和舞蹈创意是舞蹈创作的核心环节，舞蹈生需要学习编舞和舞蹈创意的基础和技巧，学会如何理解音乐与肢体的关系，如何将自己的思想和创意转化为舞蹈作品，以达到更好地表现艺术效果的目的。

艺术史和文化论

艺术史和文化论广泛地涉及了艺术的历史和文化背景，包括不同时代、不同地区的艺术形式、风格和流派等等。从中我们可以了解到不同文化的艺术特点和艺术发展的脉络，更好地理解和分析舞蹈作品的艺术内涵和风格特点。

现代舞和芭蕾舞

现代舞和芭蕾舞是舞蹈最基本、最重要的两个分支。舞蹈生需要系统地学习和掌握这两种舞蹈形式的基本技能和表现手法，熟练掌握舞蹈的动作、姿态和形式，以便更好地塑造角色，传达情感和意境。

艺术管理和营销

艺术管理和营销是现代舞蹈行业中非常重要的一部分。舞蹈生需要学习相应的知识和技能，了解现代舞蹈行业的市场格局和规律，掌握舞蹈演出的策划和营销技巧，更好地将自己的艺术作品推向市场和观众。

体育和心理学

舞蹈需要不仅需要艺术的才华和表现力，还需要强健的身体和心理素质。舞蹈生需要学习体育和心理学的基础知识，了解人体运动和心理状态的基本规律，提高自己的身体和心理素质，以便更好地应对舞蹈表演的挑战。

综上所述，舞蹈生需要学习的课程非常丰富多样，涵盖了艺术、文化、生理、心理、管理等多个方面的知识和技能。只有通过不断地学习、探索和实践，才能够成为一名出色的舞蹈艺术家，并为现代舞蹈行业的发展贡献自己的力量。