在当代设计中，营销中心的极简主义风格以光线为核心元素，呈现出独特的美学魅力。极简的设计语言剥离多余的装饰，将空间还原到本质，注重线条的简洁和比例的协调。对设计师而言，挑战在于如何通过极简设计和光线的运用，打造一个既功能实用又具有艺术感的营销中心。下面就让我们一同探索如何以极简和光线为灵感，创造出独特而吸引人的营销中心设计。

一、案例基本信息

项目名称：东莞源悦营销中心

项目地点：广东东莞

项目设计：于强室内设计师事务所

项目面积：900㎡

项目时间：2020年

二、案例设计细节

项目位于东莞松山湖CBD板块，坐落于繁华之地、纵横于三轨交汇处，教育、景观资源占优。自古便有“烟雨松山”的美称。 

本次YuQiang & Partners再次大胆尝试建筑、室内、景观一体规划设计，在白色盒子的建筑中进行一场华丽的逐光游戏。Richard Meier曾说，“白色是一种极好的色彩，能将建筑和当地的环境很好地分隔开。”

建筑概念是打造一个“盒子游戏”的光线代入空间。建筑体块像是一个被半打开的盒子，屋顶交错的开口设计轻盈而富有穿透力，使内部空间与阳光相接，在城市中形成动态舒展的迷人姿态。垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果。光线的存在重构了物体一成不变的“固有色”，相互依存的颜色变格成模糊的画面印象，重述一个“光与色”的羁绊故事。 

基础的几何形态，长久以来都占据着美学制高点。由建筑形态延伸而成的室内，自然也充满几何结构的力与美。

解构理念的存在，唤醒了一种特别的审美意识。我们将抽象结构转译至简单震撼的几何形态，拆解、错置，达到最舒适的契合。

细腻、流动、略带飘忽。远看是多种颜色的混合，实则是裸露于光线下的景观经由互动反射而发生的色彩的微妙变化，梦幻，暗示，而难以捉摸。

由入口过渡至沙盘空间的巨大区域中，我们不断打破空间的“边界感”。以圆形与矩形轮廓作为灵感基础，经过旋转组合、倾斜错落，触发“刚柔同构”的效应。

艺术品，是空间的点缀。在特定环境下欣赏它的过程，亦是设计者与观者互相认同的过程。Tsai&Yoshikawa的雕塑作品由各类抽象图腾混合拆解，辅以光线折射变换，交织成一朵超脱于现实之外奔放的花朵，凌空腾起、绽放。

沙盘区地面逐级抬高，确保观者视线与沙盘保持在同一个水平面上，空间显得稳重，更显得“理性与均衡”。

我们在洽谈区域随形就势，重新将软装进行形、质、色的灵活排布，设计出一组可供收纳、坐憩的沙发组合，来突出局部的特殊功能性。

水吧区巧妙根据动线纵向延伸，延续主空间色彩，桌面选用5×10粉色实木条，呈现浪漫柔和的气质，为来访者营造轻松的休憩氛围。

肌理优美、质地细腻而厚重，是大理石与生俱来的高贵气质。在致密感与空间色彩的平衡下，这里不再有那种拒人于千里之外的冷峻，成为了一场谦逊华丽的邀请。

材质选用具有在地化特征的绿色大理石，好比松山湖的一抹烟波绿，纹路精美，成为空间绝妙的视觉亮点。

审美的基础在于是我们要用有限的规则，创造一个“无规则”的环境。

VIP室是这里为数不多的色彩跳跃之隅。弧形墙面折射了粉色特有的细腻柔美，活泼力倍增，情趣不言而喻。

有了光作为“穿透力”，每一点点的颜料都会渐渐变成独特的笔触，流转的色彩构筑出一个多角度漫反射环境，充满空气感的轻盈气氛孕育而生。

以上就是粤秀小编为大家分享的“东莞源悦营销中心”设计案例的全部内容了，想要了解更多商业地产设计案例，可以持续关注粤秀教育哦!